Arthur Lourié (1891-1966)
Pieśni
Pieśni greckie oparte na poezji Safony (tłumaczenie: Vjačeslav Ivanov):
Pierwszy tom
1. Lament nad Adonisem [Плач по Адонису]
2. Fragment erotyczny [Эротический отрывок]
3. Fragment hymniczny [Гимнический отрывок]
4. Ogród nimf [Сад Нимф]
5. Z Pieśni weselnych [Из свадебных песен]
6. Prośba do Afrodyty [Моления Афродите]
klas
Drugi tom
7. Z pieśni weselnych [Из свадебных песен]
8. Z Pieśni weselnych [Из свадебных песен]
9. Fragment erotyczny [Эротический отрывок]
10. Fragment erotyczny [Эротический отрывок]
11. Oczekiwanie [Ожидание]
12. Fragment erotyczny [Эротический отрывок]
klas
Safona
Vjačeslav Ivanov
Lewo
biografia
Towarzystwo Artura Lourié
Arthur Lourié
* 14. Maj 1892 Petersburg – † 12. Październik 1966 Princeton (New Jersey)
Arthur Lourié był głównym kompozytorem rosyjskim. Odegrał ważną rolę w budowaniu sowieckiego życia muzycznego po 1917 roku, ale musiał opuścić Rosję w 1922 roku. Jego muzyka odzwierciedla jego bliskie związki z petersburskimi poetami i artystami Srebrnego Wieku i Igora Strawińskiego w Paryżu.
rosyjska kariera
Lourié urodził się w zamożnej rodzinie żydowskiej, ale nawrócił się na chrześcijaństwo jeszcze w Rosji. Po rozpoczęciu działalności jako samouk studiował w latach 1909-1913 grę na fortepianie w Konserwatorium Petersburskim u studentki Busoni Marii Barinowej i przez krótki czas kompozycję u Aleksandra Glasunowa. Opuścił konserwatorium bez dyplomu, nawiązał kontakt z futurystycznym środowiskiem artystycznym i zaprzyjaźnił się z poetką Anną Achmatową, której poezję jako pierwszą skomponował w 1914 roku.
Jego wczesne utwory fortepianowe zaczynają się od późnej twórczości Chopina, Debussy'ego i Skriabina, ale rozwijają zupełnie nowe formy dyskursu muzycznego. Kamieniami milowymi modernizmu są Syntezy z 1914 roku (we wczesnej formie dodekafonii) i jego najbardziej znany utwór fortepianowy Formes en l 'Air z 1915, z nowym rodzajem zapisu graficznego.
Jako człowiek o szerokim wykształceniu, który również kultywował swój wizerunek dandysa i estety, Lourié ułożył teksty Safony, Puszkina, Mallarmégo, Verlaine'a, Błoka, Majakowskiego, Dantego, przez klasycznych łacińskich i średniowiecznych poetów francuskich, m.in. do muzyki w jego obszerne i wciąż mało znane utwory wokalne Był także utalentowanym pisarzem i malarzem.
Po rewolucji 1917 r. Lourié był pierwszym szefem wydziału muzycznego Ludowego Komisariatu Oświecenia. Ponieważ jego sympatie należały do lewego skrzydła rewolucji, stał się celem nowych władców i musiał opuścić Rosję latem 1922 roku. Po rocznym pobycie w Berlinie i Wiesbaden przyjechał do Paryża, gdzie w 1924 roku mógł się osiedlić. Tutaj stał się jednym z najważniejszych orędowników Strawińskiego. Przez kilka lat Lourié był swego rodzaju osobistym asystentem, pisał redukcje fortepianów i pisał artykuły o muzyce swojego rodaka; czasami stawała się nawet częścią budżetu Strawińskiego. Lourié i Strawińscy rozstali się pod koniec lat trzydziestych po kłótni z drugą żoną Igora, Verą. Strawiński następnie zatarł wszelkie ślady Lourié w swoim życiu.
ten Radykalność z lat petersburskich przekształciła się w formę neoklasycyzmu i nostalgii rusofilskiej w Paryżu; w jego muzyce i pismach pojawiają się aspekty religijne i mistyczne.
W Paryżu Lourié skomponował operę baletową Uczta podczas zarazy (według Puschkina), uznany koncert fortepianowy Concerto Spirituale (1929) oraz dwie symfonie (pierwsza o tytule Sinfonia dialectica), które poprowadzili Furtwängler, Mengelberg, Przyszły spektakle Stokowskiego, Ansermeta i Koussevickiego.
Kiedy Niemcy zajęli Paryż w 1941 r., Lourié uciekł do USA przy wsparciu Serge'a Kussevitsky'ego. Osiadł w Nowym Jorku. Na wygnaniu w Ameryce Lourié zdołał połączyć różne wpływy w styl o wielkim osobistym charakterze; w jego pracach widać duże mistrzostwo kompozytorskie. Pisał przez 12 lat w operze Der Mohr Piotr Wielki (1949-61) według Puszkina. Chociaż Leopold Stokowski nagrał nieco zwięzłą suitę orkiestrową, to 3-aktowe opus magnum nigdy nie zostało wykonane.
(z: www.lourie.ch)